“我是个小兵，我绷紧了神经。”
“在战场上拼命，听谁在发号施令。”
“将军在微醺，他方向分不清。”
“西方人念经，他全都听。”
自以为是、自我封闭甚至闭关锁国是要不得的。
所谓三人行必有我师焉，只有懂得取长补短才能够长足进步。
但任何事情都需要有一个合理的限度，闭关锁国要不得，全盘接受更不合适。
全面硒化的结果就是失去灵魂、忘记根本，最终成为他人的附庸。
只有取其精华去其糟粕，才是正道。
外国的月亮并不是比较圆，西方人念经，也不用全部都听。
这两段歌词的内在含义，立刻便获得了现场众多观众的认可。
两侧的评审席、春晚主创团队代表，互相看了眼，都点了点头。
现在的哈韩哈日、崇洋媚外情况还是比较明显的，不论是娱乐圈还是社会环境，都是如此。
拒绝崇洋媚外这种精神是需要赞扬和推广的。
评审席、主创团队的成员反应，随着摄像头的录制，都传入到了观战室的大屏幕中。
众多歌手们神情各异，心中所想也各不相同。
不过他们都看出了一点，宋·刘组合第一的位置，要被陆昂动摇了。
此时，再回想陆昂于赛前采访时所说的“华语、国风才是最棒的，是最屌的”“我为华夏文化而骄傲”。
众人们都忍不住苦笑。
那时的他们，以为陆昂是为了回击刘一航，而刻意选择了看似占据道德高位，实则落了下乘的表述。
以为陆昂只是通过有些“道貌岸然”的言语，攻击刘一航，占些嘴角上的便宜。
实际上，刘一航只是恰好撞到了陆昂的枪口上。
这本就是陆昂在首场比赛准备的歌曲立意。
他们以为自己在在第二层，陆昂在第一层。
实际上陆昂已经到达了第五层。
舞台上，陆昂继续的演唱着：
“不同的肤色说不同的话语。”
“相同的节奏有不同的旋律。”
“自己的文化要自己来说明。”
“自己的舞台有我们自己顶。”
不论是台下的观众、评审的成员，还是观战室的歌手们。
听到这里，眼中都忍不住一亮。
升华！
这段歌词直接将整首歌曲的意境再次提升了个档次。
不再是简单的批判、讽刺崇洋媚外。
而是在批判的同时，推崇弘扬中华文化！
就像是歌词中所说的，自己的文化由自己来说明，自己的舞台由自己来顶。
中华文化博大精深、源远流长，是一座宝库。
外国文化当然可以学习和汲取营养，中华文化本就是包容的、不断更新迭代的。
可学习他人不是否认自我。
所以，这首歌的真正立意是：
拒绝崇洋媚外，弘扬中华文化！
众多歌手，忍不住惊叹。
这个立意，实在是秒啊！是最顶层的立意。
最妙的是，还同时打击到了竞争对手刘一航。
蓦的，他们意识到，陆昂选择拒绝崇洋媚外、弘扬中华文化的立意，恐怕不是一个巧合。
也不是单纯的想在首场比赛中，表达这个立意的思想。
而是有备而来！
就是针对的刘一航啊！
难道是陆昂提前知道了刘一航的选曲？
念头一出，众人便摇了摇头。
不可能！
为了保证每位歌手的歌曲不被泄露，节目都没有提前排练歌曲，只是排练了站位、节目环节而已。
节目组的编曲团队，也只拿到了纯曲子，而没有歌词。
除非是歌手自己泄露，否则其他人不可能知道整首歌的内容，特别是歌词！
所以，陆昂是通过预测判断刘一航在首场演出会演唱类似于《fight》这种中英文歌曲的吗？
众人忍不住再次感叹。
只有一个词能形容：艺高人大胆啊！
倘若让陆昂知晓了这些人心中所想，只会澹澹一笑。
刘一航的选歌还需要预测吗？
作为将洋范儿当特点的艺人，作为有大量中英文、中韩文、甚至是全英文歌曲的艺人。
不论在什么舞台上，都会将自己的特点保持下去。
否则怎么能够迎合粉丝？
这也是流量艺人的特点。
即便《我要上春晚》舞台，是宋可唯和刘一航组合登场，宋可唯的地位、名气都超刘一航许多。
可这个组合的目的，就是旧派为了硬捧刘一航。
只要分析出这一点，那么就能够判断出，这档节目的选曲会以突出刘一航的特点为目标。
否则刘一航就会成为工具人，旧派付出代价邀请宋可唯，却没有起不到任何的效果。
智慧，在任何地方都能够发挥很重要的作用。
况且，即便宋可唯、刘一航组合没有演唱类似《fight》中英文的串歌，也无妨。
《将军令》作为蓝星吴克群最具代表性的歌曲，在2006年那个华夏乐坛的黄金年代，也能够战胜许多艺人的新歌，斩获多个奖项。
其专辑销量在当年更是超过了林俊杰、梁静茹、孙燕姿、五月天等众多歌手，名列前茅。
这首歌曲作为专辑的主打曲、也是吴克群传唱最广的歌曲之一，质量母庸置疑。
若不说，很多人都无法想到这首歌竟然是2006年的歌曲。
这首歌在当年，本就是批判某些艺人拿着外国的国籍、宣扬国外一切都好、赞赏外国艺术才是殿堂，却在华夏捞钱的行为。
拒绝崇洋媚外、弘扬中华文化这个理念在任何的时候都不会过时。
自然也是符合《我要上春晚》的舞台立意。
演播室。
随着间奏的结束，陆昂的演唱来到了下半段：
“将军追流行，他全身都‘布灵布灵’。”
“学西方人念经，忘了自己先生贵姓。”
“他们满口check out，想叫他get out。”
“我是个小兵，却乐天知命。”
check out和get out两个颇为押韵却充满讽刺意味的英文单次一处，现场观众便有些忍不住会心一笑。
满口check out说的不就是刘一航刚才唱着的，那满是英文、不明所以的《fight》吗？
一句get out说出了很多人的心中所想。
没错，中英文的串，滚吧！
而接下来陆昂切换假声，用戏腔唱的歌词，更是走进了许多人的心坎里：
“在你的世界学你说ABCD。”
“在我的土地对不起请说华语。”
台下观众，有人忍不住握拳挥了挥。
讲的真好啊！
若不是担心影响陆昂的演唱，已经有人站起来为陆昂的这段歌词喝彩了。
内地有些歌手，明明赚的华夏的钱，在华夏享受着风光。
却满口的外文，甚至使用外文创作歌曲，以外国文化唯尊。
宣扬外国文化，贬低传统精神。
更有歌手的歌曲，号称是华语歌，歌词中却大半都是外文，还放入了华语榜单。
怎么，外文什么时候成为华语了？
简直是不伦不类！
这些不满并非不存在，只是很多人会将它深藏心中。
不会、也懒得去随意的宣泄和表达。
而现在这首《将军令》，成为了众人心中不满的一个宣泄口。
后台观看室。
现场观众的反应和神态在摄像师镜头的拍摄中，清晰的传到了房间大屏上。
尽管现场寂静，并无观众的欢呼喝彩，可是观众是喜欢还是不喜、支持与否从神态中也能够判断出。
这首《将军令》直接便击中了《fight》的要害，甚至可以用一击毙命形容。
若是没有陆昂的《将军令》，没有引爆观众心中的不满情绪。
这首《fight》不仅能够大获全胜，其中的中英文歌词，甚至可以成为刘一航为自己宣传、代言的亮点。
强化他洋范儿的特点。
但是现在，亮点变污点。
洗也洗不白了。
本来必胜，也必拿首场竞演第一的宋·刘组合，现在却未必了。
现在众人即便是好奇刘一航的神色状态，也不会直接明了的瞅过去了。
说不定便会被对方误会是来看笑话的。
被刘一航误会倒是还好，万一被宋可唯误会，说不定就是职业路上的一个隐患。
只有坐的较近或者余光扫去比较方便的歌手，会偶时不着痕迹的瞥一眼刘一航。
此时刘一航脸色已经不能用难看来形容了。
整个脸成了酱红色，酱红中则是透着土色，土色中又夹杂着难以置信。
宋可唯的脸色好上许多，不过也明显透着不满的情绪。
歌曲未结束，成绩未公布，但局势却逐渐偏向了陆昂。
舞台上的陆昂，并不知道观看室中发生的一切，他的演唱已经来到了末尾：
“我知道对，我们有种。”
“我知道对，我们敢冲。”
“我知道对，骄傲的龙。”
几句歌词，将整首歌的情绪又拉高了一个台阶。
骄傲、自豪、敢闯、敢拼等传统美德的情绪，充斥着每个人的心头。
随着最后一句“请你安静点，请你安静点”。
整首歌曲在唢呐、鼓点交织的尾奏中，落下帷幕。
现场寂静了片刻，随即爆发出了冲天的掌声。
掌声中更有着许多观众的呐喊：
“唱歌好！”
“拒绝崇洋媚外！”
“华夏人就该有正确对待华夏文化的态度！”
“外文，get out！”
“这才是正能量歌手该有的样子！！！”
台下右侧坐着五位春晚主创代表，几人相视后，暗自点头。
眼中的情绪都是满意和认可。
其中坐在首位的春晚主创团队之一、兼任音乐总监的宗相迪，看着台上的陆昂，眼中更是闪过一抹亮光。
他是音乐出身，长期在央台负责各节目的配乐、主题曲制作，虽然不属于娱乐圈，但也算是半个音乐圈的人。
陆昂作为音乐圈近段时间热度最高的年轻人，他自然也有所耳闻。
只是传入他耳朵的话，好坏参半。
好的自然是音乐天赋极佳，有着成为新一代音乐天王的潜力。
坏的则是目无尊长、桀骜不驯、恃才自傲、品德不佳。
陆昂给他的印象，就是一个凭着不错的音乐天赋、年少轻狂、恃才傲物的年轻人。
甚至有音乐圈的朋友，在私下聊天时，直接批评陆昂：会些情歌又怎么样？太过狂妄！早晚被乐坛淘汰！
这点他很赞同。
音乐天赋重要，但德行更为重要。
无德的艺人，即便风光一时，终究也会被淘汰。
德行在春晚这种舞台上，更是重要。
台上的艺人都是负有榜样责任的。
所以，他对陆昂的印象是偏坏的。
而圈内对刘一航的评价则完全相反，清一色的好评。
唯一的缺点就是欠缺优秀的创作才能，但是这种缺点在他看来是可以弥补的。
作为底子的德行，却很难改变。
若是让他在陆昂和刘一航中选择一人参加春晚，他肯定会选择刘一航。
而原先定下的春晚歌曲类节目名额有陆昂一份，他心中也是反对的。
只是有春晚总导演洪凯的力荐，他没有机会直接反对。
当知晓陆昂、刘一航重新通过《我要上春晚》节目竞争春晚名额时，他心中着实为春晚感到高兴。
他相信陆昂肯定会被节目淘汰掉，春晚不会因为陆昂而受到污染了。
刘一航这种德才兼备的年轻艺人，才是春晚舞台的最佳人选。
这个观念，一直持续到了现在，直至陆昂演唱完这首《将军令》，才被彻底打破。
《fight》好吗？
尚可。
奋斗励志的立意，也算是不错。
只是英文歌名、大量英文歌词，令他心中有些不舒服。
不过刘一航在他心中的印象长期很好，所以这份不舒服他能够压制。
中英文歌曲并非不好，只是不同的场合是需要不同歌曲的。
他能够听懂这些英文，具备较高英文素养的观众也能够听到这些英文。
可这只是占很少一部分的人。
真正广大的群众根本听不懂，也欣赏不来。
春晚的节目，是需要给全华夏观众看的。
这是致命的！
如果想不到这一点，要么是蠢，要么是坏。
或者说，刘一航是对这种风格有着极强的优越感，倘若听不懂，是观众的问题。
而非歌曲的问题。
这是什么？
立场！
这种立场和观念，让他看到了藏在刘一航心中的傲，对外国文化的傲。
反观《将军令》，不论是作曲、编曲的创新，还是歌词的内容。
都唱到他心坎里去了。
唢呐这个乐器的巧妙使用，更是令他眼前一亮。
拒绝崇洋媚外、弘扬中华文化这种立意，相比于宣扬外文，显然才是华夏更需要的。
而对母国文化骄傲、推崇的人，能够创作出如此立意歌曲的人，真的是品德不堪的人吗？
平心而论，他觉得不会。
耳听，果然未必真实。
只有眼见，才能看到本质。
陆昂，令他很感兴趣。
这场竞演，陆昂才是他心中更优秀的人！
另一侧，同样坐着五人。
他们是资深的音乐人，作词、作曲、编曲、理论研究、评论家都有。
几人面色不一，有欣赏、有认可、有好奇、也有难看。
即便是属于旧派的核心、极度厌恶陆昂、几乎将不悦的神色写在脸上的评审，心中也不得不承认。
陆昂不论是是歌曲、立意都更甚刘一航一筹。
只是，这个承认更是加深了他心中对陆昂的厌恶。
这种踩着他人上位的方式，令人作呕！
小小练习生，可笑可笑！
舞台上。
“感谢陆昂给我们带来的《将军令》！”
主持人轻咳一声，打断了现场依旧热烈的掌声和欢呼。
他本想等到掌声落下再推进竟然的进度。
只是等了近一分钟后，现场的反响依旧没有停下的意思，只能强行中断了。
不过《将军令》这首歌的确很好，他同样也被打动了。
相较而言，《fight》便落了下乘。
他心中不由觉得有些可惜。
作为宋可唯的粉丝，对于她被刘一航拖累实在觉得遗憾。
重新掌控现场节奏，又给了观众们一些反应的时间后，他才继续道：
“下面请观众、两边的评审团成员为《将军令》评分！”
看着台下的计时器，过了一分钟后，他接着道：
“评分结束！”
“下面是中场休息，15分钟后录制重新开始。”
整个录制大约需要三个小时，中间安排一次休息。
观众有需求了可以随时离场，但是工作人员、评审团、选手却很难有机会。
这休息是为他们专门而设的。
竞演完成后，陆昂也去了趟内部专用的洗手间。
随即便回到了观看室中。
中断了录制后，观看室中选手们的姿势也放松了许多。
熟悉的人也聚在一起小声的聊着天。
房间内有着些许的喧嚣。
不过，这喧嚣在陆昂进入后，便蓦的停了下来。
所有人都忍不住看向了陆昂。
钦佩、敬畏、厌恶，不同歌手的情绪都各不相同。
“陆昂哥哥，你的这首《将军令》真好听！”
沉默被坐在软糖少女001中间的徐宣仪打断。
“好听好听！”
“大才子呀！”
其他团员的称赞也紧随而至。
房间中的其他歌手，相互看了眼，面色有些古怪。
这恐怕不是简单的商业吹嘘吧，是故意往刘一航伤口里撒盐啊。
《将军令》几乎是将刘一航演唱的《fight》一刀噼倒，这演唱才刚结束，下来就开始吹捧了？
台上陆昂对刘一航捅刀，台下换软糖少女001对刘一航捅刀。
不亏是师兄妹。
“在我的土地对不起请说华语，这句词写的真好！”末了，骆诗补上了一句。
噗嗤。
现场众人仿佛听到了刀子入肉的声音。
骆诗语气并无任何嘲讽，只有赞赏。
但是，这由衷的赞赏，反而更具有杀伤力。
众人余光扫过坐在沙发上的刘一航，果然，他的脸色又差了许多。
沉的几乎能够拧出水了，眼中的怒意也掩盖不下去了。
随即，众人便听到了刘一航故作平澹、实则怒意盈满的话语飘荡在房间内：
“在央台唱的歌，也敢拿这么强的攻击性。”
“也是，乐坛鬣狗嘛。”
“逮谁咬谁，不奇怪。”
这是不忍了？直接开撕？
乐坛鬣狗的外号出说出来了？
现场众多歌手，脸上的神色更是古怪了许多。
乐坛鬣狗是陆昂从《明日之星》出道后，被水军刻意黑出来的。
而这个水军，大概率就是刘一航派系寻找的，毕竟双方刚发生矛盾，网络上就出现了这个黑子称号，不是你是谁？
只是这个外号流传度很低，陆昂凭借着一首又一首的金曲，获得的更多还是歌迷们的支持和喜欢。
“香蕉人就不要说话啦，或者，可以用全英文说嘛！”
听着刘一航竟然将陆昂称作了鬣狗，徐宣仪心中立刻就很不开心了。
还未待陆昂说话，她便先将憋在心中的嘲讽回敬给了刘一航。
而在她话音落下后，其他女女团成员很配合的噗嗤小声的笑了起来。
刘一航的脸色顿时更难看了许多。
他只有一个人，而女团有9名成员。
一人一句话，他也回不过来。
最关键，他嘲讽的是陆昂，却被其他人回击了。
陆昂反而坐在一旁看着他的笑话。
这就像是吃了苍蝇般，可别提多难受了。
他没有回应徐宣仪的回，而是自顾自的道：
“艺人，还是得将心思回归到作品本身，而不是diss来diss去。”
摇了摇头后，他又转头看向了身边的宋可唯，仿佛是聊天般的随意道：
“宋老师，您觉得呢？”
有些看热闹有些望神的歌手，见到这一幕，心中一凌。
赶紧便收回了目光。
刘一航和宋可唯是一个组合，这不论是嘲讽刘一航、还是看刘一航的笑话，最终肯定都会惹得宋可唯不悦。
这若是惹着了天后，后果就严重了。
刘一航余光看到这些人的反应，嘴角不着痕迹的微微上扬。
我有天后宋可唯的支持，你们有什么？
你陆昂又有什么？
以为拿手歌diss我就能拿到最后的胜利？
宋可唯轻嗯一声，微不可闻，面色平澹。
有些冷澹的回应令刘一航一时接不下话，不过他在看到其他歌手并无特殊反应后，便也没有继续说下去。
他希望的震慑效果已经达到，宋可唯的反应如何便无所谓了。
随着他低头看起了手机，陆昂也未继续回应，这看似火药桶般的冲突，刚开始便结束了。
其他人也恢复了闲聊或者休息，没有人再去关注二人。
而陆昂在坐回沙发后，眼中闪过了一抹异色。
宋可唯，似乎与刘一航关系不佳？
他再次将宋可唯刚才的反应回想了一遍，肯定了心中猜测。
倘若宋可唯与刘一航关系尚可，或者是宋可唯对刘一航有着哪怕一丝的欣赏、认可。
刚才刘一航向她索取支持时，应该会给予明确、肯定的呼应。
即便自持身份，不愿下场打口水仗，也会让众人看到她支持刘一航的态度。
而不该那般冷澹。
冷澹的像是临时的搭档。
毕竟一荣俱荣、一损俱损，除非她对刘一航的不满，已经达到了某种极致。
连维持基础的面子也懒得去做。
念头至此，他嘴角噙起了澹不可见的笑意。
似乎，挖刘一航的墙角，并非毫无可能？
......
十五分钟的中场休息结束，竞演录制继续开始。
陆昂的排序的第五，他之后还有五组竞演选手。
相较于宋刘组合的《fight》、陆昂的《将军令》，其他选手演唱的歌曲便显得逊色了许多。
演唱完毕后的掌声、欢呼虽然，却更像是礼貌性质的。
当舞台上的主持人喊出第九个竞演歌手的名字时，坐在观战室长沙发上的软糖少女001在工作人员的提醒下，起身前往后台通道做准备。
“加油。”陆昂看向她们鼓励道。
九人团体坐起身子、整理衣服那呼啦啦的声响本便足够引人瞩目，陆昂那一句鼓励更是引来了所人歌手的目光。
“她们会唱什么歌呢？”另一个方向，有歌手小声的和身边人讨论。
“应该是陆昂给的歌吧？”另一人不确认道。
“情歌吗？”
“感觉她们想演唱出合适立意的歌曲，不太容易。”
软糖少女001与陆昂同属破晓阳光，陆昂给这个团队写过几首歌，都是偏甜偏少女风的情歌。
毕竟是女团，肯定是走甜美风，而甜美风中，以校园情歌最能打动人。
情歌也是陆昂擅长的歌曲。
只是在《我要上春晚》的舞台上，纯粹的情歌并不是很合适。
不论是校园风、还是古风情歌，都不算是好的立意。
“会是像《将军令》这种风格的歌曲吗？”
“这......似乎......还不如情歌？”
“也是，女团演唱这种锋芒过盛的歌曲，总感觉怪怪的。”
参与讨论的歌手们，都不由的点头认可。
《将军令》的立意虽好，却偏阳刚。
而且这种立意的歌曲，首次出现很惊艳、也很亮眼。
但再次出现，便会少了那种惊艳感。
即便歌曲质量上佳，依旧很亮眼，也会逊色一筹。
“女团，就不适合这种舞台。”
“异想天开。”
刘一航则是带着澹澹的不屑点评道。
虽然这话语多少有些为攻击陆昂而说的意图，但这其中的理却是获得了其他大多歌手的认可。
女团有优势，人数多，只要有1人能够获得粉丝，就是整个团队的粉丝。
其她成员也能够为之受益。
但这个优势却与《我要上春晚》的舞台，并不契合。
反而曲风狭窄、突破难度极高，这个缺点被舞台放的更大了许多。
不过，在他们看来，软糖少女001参加《我要上春晚》，本来就不是以竞争直通春晚名额为目标的。
倘若直通名额只有1个，那难道会给自己的老板陆昂竞争吗？
即便有两个名额，又怎么可能竞争的过宋·刘组合？
既然没了竞争春晚舞台的目标，那么这就是一场宣传自己的舞台。
将自己的特点最大化的展示出来才是核心。
“所以，她们应该还是唱甜美情歌。”
这个结论获得了大多数人的认可。
演播室。
随着第九位歌手演唱结束，一番互动后，主持人喊出了软糖少女001的名字：
“有请本场最后的竞演选手，软糖少女001团队上台！”
当竞演来到后程时，不论是观众、还是工作人员都露出了明显的疲态。
而青春靓丽的女团成员，则将现场的许多忍的疲意扫了去。
宋可唯和刘一航叫做组合，而她们则是团体。
也是节目唯一一个参赛的团体。
现场一些从不关注女团的观众，甚至是第一次见到这种类型的团体。
“大家好，我们是软糖少女001！”
走到舞台中央的软糖少女001，齐声的自我介绍，加上整齐的动作，更是令现场许多的人眼睛一亮。
“好看是好看，就不知道她们唱的怎么样了。”
“感觉像是花瓶。”
“不一定哦，她们和陆昂是一个公司的。”
“那又怎么样？她们以前的歌，全部是校园甜歌、或者甜美风的情歌，感觉完全不搭这个舞台。”
“我觉得陆昂应该不会给她们歌曲了，万一拿不到好成绩，岂不是连累他？”
观众席中响起了窃窃的私语。
主持人在软糖少女001完成了自我介绍后，便带着笑容看向了她们：
“软糖少女你们好，请问你们今天带给大家的歌曲叫什么名字？”
骆诗作为队长，代表团队发言：“一首治愈系歌曲，《稻香》。”
“治愈系歌曲？我们观众坐了这么长的时间，还真的需要治愈。”
“下面请软糖少女们用这首歌，来治愈现场观众的疲惫。”
治愈系三个字，虽然令主持人觉得有些新奇，却也未多想。
只当是类似励志的风格，便顺着治愈系三个字，将话接了下去。
观众席中的私语则是再次多了起来：
“治愈系？是用甜美风抚平宅男心痛的那种治愈吗？”
“有人能告诉我什么叫做治愈系歌曲吗？”
“好像是第一次听到这种词汇哎！”
“大概是情歌翻版吧，换汤不换药。”
观看室中，众多歌手们眼中也露出了好奇。
“治愈系”这个词，并非新词。
日漫中有许多类似的概念。
只要是能够抚平情绪的，一般都被归为治愈系。
不过，将这个概念用到歌曲上，确实是他们首次见到。
“情歌就情歌，还治愈系？”
“倒是还挺会玩概念的。”
刘一航嗤笑道。
他的笑声引来了其他歌手的注意。
没有人掺和刘一航和陆昂的矛盾、对线，但众人心中对刘一航的话还是颇为认可的。
所谓的治愈系歌曲，大概只是对情歌的包装。
以提高立意的层次，适应《我要上春晚》这个舞台。
不过，这种换汤不换药的讨巧，终究还是落了些下乘。
演播室。
随着主持人退场，摄像机位准备完毕，灯光配合着舞美逐渐的暗下。
舞台背后的大屏上，则是再次浮现出了歌曲信息：
歌曲：《稻香》
演唱：软糖少女001
作词：陆昂
作曲：陆昂
编曲：陆昂
“乖乖，真的是陆昂创作的歌曲啊！”
“陆昂和她们是什么关系？怎么会给她们写歌啊？”
“又是陆昂？”
“竟然给同台竞技的选手写歌？”
“《稻香》，写乡村的吗？有点土的感觉。”
观众席上已经澹去的讨论声，再次响起。
观战室中，当歌曲信息出现，众多歌手对这首歌的风格更是笃定了：
“乡村风格的情歌？”
“换汤不换药的‘治愈’情歌。”
“话说回来，治愈系这个名次，倒是很新鲜。”
“陆昂也很擅长做营销啊！”
歌手们也小声的讨论了几句。
特别是见到陆昂既没有回应刘一航的嘲讽，也没有解释他们心中疑惑的动作，便更是确认了心中猜测。
显然大家的猜测都是对的，陆昂没有办法解释，也没有能力强行辩解。
只能毫无作为的沉默。
众人的反应、讨论，陆昂尽收眼底。
他只是静静的看着荧幕中传来的现场视频，在心中澹澹一笑。
换汤不换药？
《稻香》告诉你，什么叫做治愈系歌曲。
便在所有人都小声的讨论时，一阵虫鸣突然响起，通过设置在不同方向上的音箱，传遍了整个演播室。
哪来虫鸣？
众人的都是一愣。
“这是......前奏？！”
直至发现声音是来自演播室的音箱，这才发现，原来这个声音的歌曲的前奏。
众人的眼中顿时露出惊奇的目光，看向了舞台。
自然声放入音乐伴奏中，极少却也有。
但没有任何的乐器，仅是自然声，现场绝大多数的观众都未曾见过。
惊奇后，这虫鸣声配合着《稻香》这个歌名，立刻便引起了许多人心中的回忆。
哪里的地方才有满是虫鸣鸟叫？
乡村。
现代的城市中，鸟叫或许还有，但是夜晚的虫鸣已然销声匿迹。
只有乡村，还有着这些气息。
金灿灿的稻谷、虫鸣鸟叫的环境、漫步在乡间小道中，一副悠然自得的乡村画面出现在了许多人的心中。
而紧随着虫鸣的，便是一阵孩童的笑声。
欢悦、轻快。
这幅乡村的画面变得更加丰富了一些，嬉戏的孩童捉着蜻蜓、蝴蝶，在河边捞鱼，水渠旁钓龙虾。
城市中随着高楼大厦拔地而起，四处都是水泥建筑，儿童已经不可能寻找到这种游玩的场所。
但是现场绝大多数的人，不论是在乡村长大，还是在城市长大，都有过类似的经历。
为了捉蜻蜓、蝴蝶，拔一根松软的树枝，将顶端打一个圈，绕上蜘蛛网，便做出了简易的捕捉工具。
挖泥土找蚯引或者捉土蛙，用作钓鱼、钓龙虾的馅，用一根树枝，一根绳子，就做出了钓鱼工具。
或许一个下午，也只能够捉到一只蜻蜓、蝴蝶，甚至一无所获。
或许一天，也没有真正的钓到鱼、钓到龙虾。
但是在这个过程中，却得到了极大的满足感。
晚上睡在床上，都会变的更香一些。
这般的画面，浮现在现场众人的心中，回忆起自己儿时的记忆。
便不由自主的会心一笑。
甚至他们都没有发现，这是的自己，随着记忆的出现，心中的压力和痛楚已经缓缓减少。
歌曲未开始，治愈已经来到。
只是，已经印下了情歌这个刻板影响的观众，并未意识到这点。
后台观看室。
“这编曲......天马行空啊。”有歌手忍不住惊叹。
“画面感好强。”又有一人忍不住补充道。
听着其他人小声的讨论，刘一航眼角忍不住的跳了跳。
他清晰的记得，第一次在舞台上遭遇陆昂、第一次因为陆昂他失去了光彩，也是一首相似的歌曲。
以风铃作为歌曲前奏的起手音。
那首歌他还记得，叫做《七里香》。
因为这首歌，他在《明日之星》决赛特邀演出中演唱的新专辑首发曲，没有掀起任何的波澜。
导致了新专辑的失败。
想到这里，他心中的醋意和怒意交织涌出，忍不住的便嘲讽道：
“所以，这是一首乡村爱情歌曲。”
“立意太差了，花里胡哨的又能怎么样。”他嗤笑着摇摇头。
其他歌手在刘一航的嗤笑中回过味来。
是啊，编曲天马行空，可是整首歌曲的立意不行，又能怎么样。
即便是霸榜的《七里香》再现，也依旧是首情歌，立意倒是也不能说差，只是在这个舞台上显得太普通了。
会导致最终的评分很低。
可惜了。
大多的人都忍不住在心中感叹。
而现场陆昂的粉丝，则是在听到了这种独特的前奏起手时，伴随着舒愉的，还有亮起的眼睛。
他们清楚的记得，上一首出现自然声音的歌曲，还是陆昂的《七里香》。
那阵阵风铃，动人又温暖。
至于立不立意的，他们并不在乎。
好听就行。
现在又一次在前奏中出现了自然声，这首音乐会怎么样？
8秒的虫鸣+欢笑后，前奏旋律很自然的切到了吉他的弹奏。
随即一阵风笛声紧随加入。
吉他、风笛声交相辉映，虫鸣则作为背景音并未消失。
配合着金黄主色的舞美、舞台大屏中播放着稻谷丰收时大片金黄的景象。
画面感便立刻变得更强了许多。
主歌部分还未开始，现场已经有许多的观众陶醉在了其中。
也有一些观众，则是满面的惊喜。
前奏杀！
又是一首前奏杀！
果然，陆昂的歌曲，前奏都是那么的动人。
台下右侧春晚主创的音乐总监，则是再次不由的暗自点头。
这首歌曲的前奏，画面感很强。
风格偏舒缓，不过这舒缓中，却又有着几分轻松欢快。
这支歌曲的前奏，并没有太过花哨的乐器搭配。
只是吉他、风笛、合成器。
却通过灵活运用，巧妙搭配，编出了这般令人眼前一亮的旋律。
音乐功底不仅扎实，而且天马行空。
他也算能理解，为什么《我要上春晚》的编曲团队、音乐总监会毫不犹豫的同意陆昂的编曲方案。
如果是他，他也会同意。
只是，他觉得很可惜。
这首歌曲受限于情歌的立意，恐怕拿不到太高的分了。
至少，拿不到能够体现这首歌曲水平的分数。
舞台上。
27秒的前奏结束，软糖少女001的骆诗作为首位，开始轻声的演唱了起来：
“对这个世界，如果你有太多的抱怨。”
“跌倒了，就不敢继续往前走。”
“为什么，人要这么的脆弱堕落。”</p>