第二百八十一章 什么叫做惊喜!【4K】
作者:冰冻栗子   我只想回去继承家产最新章节     
    舞台上。

    伴随着照明灯光逐渐熄灭,舞美灯光缓缓亮起,舞台的大屏中浮现出了歌曲信息:

    歌曲:《霍元甲》

    演唱:陆昂

    词曲:陆昂

    编曲:陆昂

    相较于前两轮竞演中,观众和歌手们对陆昂全权包揽词曲、编曲创作时的惊讶,本轮的众人已经逐渐开始习以为常。

    词曲和编曲相辅相成,通常创作型歌手只会在词、曲上花费心思,编曲几乎不碰。

    其中主要的原因还是编曲与词曲属于音乐门类下更细化的不同专业领域。

    词曲创作优异的人,或许能够做出简单的编曲,但若想做出彩,十分困难。

    这是前两轮竞演中,参赛歌手们见到陆昂包揽编曲制作时惊愕的原因。

    只是,两轮竞演下来,陆昂用实力证明了,他不论是词曲创作,还是编曲创作,都是顶尖。

    词曲、编曲全揽的劣势是分散精力,可能会导致全而不精。

    可优势是,会产生1+1>2的效果。

    劣势在陆昂的音乐上还未能看到,但优势已经很明显的展露出了。

    尽管众人已经提前从陆昂口中得知了,这首歌曲的风格依旧是中国风+嘻哈。

    而陆昂仍旧选择使用相同曲风的原因,大概率是包养事件牵扯了他的精力,无力创作新风格。

    但大家心中还是期待陆昂能否在词曲、或者编曲上有所创新,带来一些不同的听感。

    便在众人心中思绪纷飞、生出些期待时,伴随着舞美灯光的变化,一个强劲有力的鼓声从演播室不同方位的音箱中传遍了全场。

    鼓?

    又是鼓?

    鼓声响起,大多数人不由的轻皱起了眉头,心中有些小失望。

    耐着性子又听了片刻后,心中的失望不由更是深了起来。

    《将军令》是以唢呐作为核心乐器进行编曲,而《龙拳》的前奏则是以鼓作为核心乐器。

    本期待着这首《霍元甲》会再次创新,换一种乐器作为编曲的核心。

    却还是沿用了《龙拳》的编曲核心乐器:中国鼓。

    而且同样是使用中国鼓,《龙拳》中至少使用了四架中国鼓联合演奏,而这首《霍元甲》只使用了一架中国鼓。

    虽然更蓬勃有力了些,但也显得单调了许多。

    失望了会后,众人又有些释然。

    也是,即便陆昂才华横溢,又怎么能够在短短十天内,完成两首新歌的同时,再对本场竞演的《霍元甲》再次创新。

    且不说创新,哪怕能将《龙拳》的编曲方案平移、适应化改编到本场的《霍元甲》都算很不简单了。

    毕竟即便是相同的编曲风格,在不同的歌曲中也是需要进行调方案调整,以适应新歌的作曲节奏的。

    这也是一个不小的工程。

    从歌曲信息来看,编曲既然是陆昂亲自完成的,那么方案调整也必然是陆昂亲自做的。

    大多数人心中的对这首歌曲的期待,很快的便调整为了能否较为完美的平移《龙拳》编曲风格,保持类似的水准。

    从现在来看,《霍元甲》的编曲明显比《龙拳》简单,甚至感觉有些敷衍。

    应该不会一直这样吧?

    众人继续静静的聆听着前奏的进行,单个鼓点按照固定节奏敲击完成后,又重复了一遍。

    前奏的前十秒,只有一架中国鼓在演奏。

    而便在众人心中的失望再度加深时,当前奏来到第11秒处,鼓点节奏突变,更快、更有力度。

    鼓声也不再像是只有一架,而是由一排中国鼓组成,共同敲击而出。

    众人正仔细听着希望能够从这密集的鼓声中听出究竟用了多少鼓时,蓦的一声低沉洪亮的锣声,在众人耳边炸响,惊呆了他们。

    锣?

    竟然用锣!

    铜锣这种乐器也能用在流行音乐中吗?

    相较于现场观众闪过的一抹讶异,观看间的歌手们则是大为惊愕。

    当鼓声出现时,大家都以为这首歌的编曲也就是沿用《龙拳》的方案。

    鼓+编钟+搓碟。

    便在众人想着编钟会不会出现、什么时候出现时,却没有想到第二个出现的乐器竟然是铜锣。

    锣在日常的运用虽然远远多于编钟,但与编钟相同的是,压根没有音乐人会将锣这种乐器用在流行音乐中啊!

    鉴于锣的发音宽宏,音色深沉,余音比较长,它最佳的用处还是渲染气氛和增强节奏。

    或者在戏曲中,用以增强气氛和突出人物性格。

    若是用在流行音乐中,既不好控制它的音色,也会显得太过突兀。

    通常是在民族音乐、戏曲这类非常传统的艺术品类才会使用。

    这种乐器可比唢呐更难控制啊!

    陆昂这是真敢用!

    不怕掌控不了吗?

    事实上,众人在听到《霍元甲》前奏中出现锣声时,也觉得很突兀。

    总感觉不太合适。

    只是很快,随着前奏的继续进行,中国鼓敲击数量的增加,边鼓的旋律加入,完全不同于前11秒的敲击旋律变化,令众人很快便忽略了锣声的突兀。

    只有观众中极少的深度音乐爱好者和观看室对作曲有所研究的歌手,还在心中继续琢磨着为什么锣声的突兀感会随着鼓声旋律的变化而消失。

    甚至在脑海中将这段旋律回味一遍,便会觉得这锣声出现的非但不突兀,反而恰当好处。

    太特么神奇了吧?!

    演播室右侧的评审席,坐在首位的宗相迪同样为锣声在前奏旋律中的作用变化而思索着。

    片刻,他眼睛一亮。

    “明白了,是破节奏!”

    “就像是旋律突然中断般,为了告知听众,旋律即将发生变化。”

    “或者说是,强调接下来的旋律变化。”

    “这才令锣声的突兀感很快便消失,甚至再次回味更觉得融洽贴合。”

    他轻声喃喃着,看着舞台上的陆昂,眼中异彩闪烁。

    作为以作曲、编曲擅长的音乐人,尽管他比其他人更清楚编曲创新的难度,但是赛前对于陆昂在本场的表现,他心中还是有些期待的。

    是否再会有亮眼的表现?

    只是这份期待,随着陆昂说出本场演唱的歌曲依旧是中国风+嘻哈的曲风后,便转变为了小失望。

    上一首的《龙拳》,在中国风+嘻哈上的创新已经足够多了。

    他不认为本场陆昂还能够继续有创新。

    期待落空带来的落差感,多少会有失望。

    然而他却没有想到,陆昂竟然真的在中国风+嘻哈上又做出了创新。

    尽管只是一个辅助乐器上的创新,并不起眼。

    却依旧给了他足够的惊喜。

    他明白这种创新看似不起眼,却有多不容易。

    锣这种不符合流行音乐认知的乐器,如何融洽的加入到编曲方案中、如何运用在破节奏的点上。

    十分考验编曲者的掌控力和水平。

    陆昂以现场教学的形式告诉众多音乐人,锣这个乐器该如何运用在流行音乐的编曲中。

    剩下的编曲即便全部照搬《龙拳》的方案,再无其他的创新,仅凭锣的巧妙运用,这首歌的编曲也值得极高的分数。

    音箱中传递出的鼓点荡气回肠、响彻全场,每个人的心中都被鼓声敲击震荡的热血沸腾。

    而便在鼓声中传递出的情绪不断高昂,众人以为前奏即将结束时,再次出现了令大家一惊的金属乐器撞击声。

    这是什么乐器?

    没听过啊!

    现场将关注点放于编曲乐器的人,满脑子问号。

    即便熟稔编曲的宗相迪,也皱着眉头眼露困惑。

    这次不是锣!

    好像是钹?

    没有等他细想,整个前奏的突然一转,如高山流水一般清脆素雅的古筝弹奏加入到了整个前奏中。

    鼓点的磅礴,古筝的清澈。

    两种决然不同的音律交织在一起,惊艳了现场所有人。

    一些观众甚至忍不住直言:

    “卧槽,真好听!”

    “前奏杀啊!”

    “太特么惊喜了吧!”

    更细致一些的观众和关注着编曲乐器的人,则是在古筝和鼓点外,又听到了第三种声音。

    电子鼓。

    电子鼓加入并未破坏由中国鼓和古筝所编奏的古风旋律,反而使整个伴奏更为丰富。

    当中国鼓、古筝和电子鼓同时响起时,前奏已经进行了三十秒。

    而在众人都认为前奏该结束了,陆昂应该开始演唱主歌时,惊喜再现。

    丝缕悠长的二胡拉奏乐在第35秒时响起,紧随着电吉他、贝斯、架子鼓和搓碟一共加入。

    “1、2、3......8,前奏里出现了八种乐器?”观看室有歌手静听着前奏,将其中不同音色的乐器识别出后,瞠目结舌。

    《龙拳》的前奏和编曲风格,在中国风的基础上,更多的是基于嘻哈风的编奏。

    生动又清奇。

    而这首《霍元甲》则明显是以中国风为基底,用嘻哈来进行装饰。

    厚重、沉稳。

    说起来都是中国风+嘻哈,但是没有任何人能够将这两首歌曲的风格归类为一种。

    甚至不说这两首的曲风类型,都不会有人将它们联想到一起。

    前奏响起,刚听到鼓声时,都以为这首歌曲只是对《龙拳》的简单复制。

    却没有想到,又是一首完全不同风格的歌曲。

    而且,最不讲道理的还是,说起来《霍元甲》也是一首中国风+嘻哈曲风的歌。

    可和前两首相比,又完全的不同。

    三首中国风+嘻哈,三种不同的风格。

    简直了!

    想到这里,众人眼中露出着惊异光芒的同时,又忍不住的咽了咽口水。

    真的用才华肆意挥洒啊!

    十天的时间里,既创作出了《四面楚歌》《受难曲》回怼包养事件的歌曲,又创作出了《霍元甲》这般惊艳十足、创意满满的歌曲。

    后台观看室的一些歌手,更是忍不住的苦笑。

    他们是来比赛的,陆昂却是来表演的。

    这还怎么打?

    虽然说,编曲只是歌曲竞演中的一个小项,整首歌曲最终的成绩还得考量词曲水平、演唱水平和整体的立意三大项。

    但编曲如此惊艳,前奏令人耳目一新,仅是“卷面分”便能够获得不少了。

    而编曲作为作曲的延伸,编曲能够如此好听,作曲相比也是顶尖。

    只要歌词和立意依旧保持顶尖的水平,恐怕本轮宋可唯和刘一航即便拿出了《天长地久》这首歌曲,也未必能够胜过陆昂啊!

    那么歌词和立意究竟如何?

    众人紧紧的盯着从舞台传回画面中的陆昂,等着他开始演唱主歌部分。

    注意力都集中在歌曲上的众多歌手,并未注意到正看着转播大屏的刘一航,嘴角扬起了一抹冷笑。

    歌好,又能怎么样?

    得罪了吴老、齐老和会长,你陆昂就是三头六臂也得被压在五指山下。

    想成为华夏乐坛的一方巨擘,得先让自己在乐坛中存活下来才行。

    招摇撞市最终只有被催之。

    心中回想着节目录制前,师父李兴安对他说的话:

    “吴老、会长已经准备做好筹备,准备对陆昂发起最终的灭压了。”

    “《我要上春晚》的第三轮竞演就是开始,这是陆昂最后的公开演出了。”

    “为麻痹陆昂,让他放下警戒,你在录制过程中不要和他起冲突。”

    “你甚至可以寻找些机会,合理的进行示弱。”

    因为师父的叮嘱,他才会在采访互动环节中,面对宋可唯和陆昂的互动,情绪平澹。

    即便陆昂的行为,简直和当面挖墙脚无二,甚至就差告诉大家,宋可唯跟其关系更好过他刘一航,他也忍住了心中的不悦。

    反正陆昂也跳不了多久了,让他一次又何妨?

    想着师父的话,他忍不住的便在再次生出了畅快的情绪。

    从前陆昂对他的不敬、压过他的风头,以及宋可唯对他的冷澹态度等等令他心中不爽的情绪,在这一刻全部消散无疑。

    他才是最后的赢家!

    “歌不错。”想起师父让他寻找机会示弱,他便平澹的给了句评价。

    声音不大,却依旧传遍了整个观看室。

    刘一航夸陆昂?

    大阳打西边出来了?!

    众多歌手目瞪口呆。

    其异于寻常的反应,甚至引来了多个摄像机位的关注。

    演播室。

    随着前奏来到第54秒,陆昂在众人的期待中演唱出了第一段歌词:

    “吓~命有几回合,擂台等着。”

    “生死状,赢了什么,冷笑着。”

    “天下谁的,第一又如何。”

    “止干戈,我辈尚武德。”</p>